"Musik steigert die Intensität des Spielerlebnisses ganz erheblich"
, sagt Mijk van Dijk, Elektromusiker aus Berlin, der unter anderem am Soundtrack für die legendäre "Ridge Racer"-Reihe mitgearbeitet hat. Zur Spielvertonung stehen den Produzenten heute komplette Orchester und die Macht des digitalen Mischpults zur Verfügung.
So begleiten den Spieler
bei "Max Payne", einer melancholischen Film-noir-Ballerei in den dunklen Straßen von New York, schwermütige Geigen- und Celloklänge in den Untergang.
Und auch beim Xbox-Hit
"Halo" ist die Musik elegant in das Spielgeschehen implementiert. Dramatische Töne treiben den Puls während Actionsequenzen in die Höhe, Begegnungen mit außerirdischen Artefakten werden von würdevollen Chören untermalt. "Die wenigsten Menschen werden sich ein Spiel kaufen, weil die Musik so klasse ist", meint van Dijk, "aber in Japan zum Beispiel ist eine gesonderte Soundtrack-CD zu den Spielen längst Standard."
Electronic Arts etwa brachte vor einigen Monaten
Electronic Arts etwa brachte vor einigen Monaten das Spiel "Def Jam: Fight for New York" heraus, bei dem man die HipHop-Stars des populären Defjam-Labels per Joypad steuern und verhauen konnte. "Diese Zusammenarbeit zwischen Plattenlabel und Entwicklerstudios hat Zukunft", meint zumindest Schnur, "in diesem Spiel haben wir Look, Spirit und Musik der Defjam-Marke komplett eingefangen." Die Annäherung von Musik- und Videospielindustrie spiegelt sich auch in den Geräten selbst. Moderne Konsolen sind mit Festplatte, CD-Player und Internetzugang ausgestattet, können Musik abspielen, speichern und downloaden und haben Fernseher und Stereoanlage als Unterhaltungskern des Wohnzimmers abgelöst. Videospiele der Pioniergeneration wie etwa "Space Invaders" oder "Mario Brothers", hatten nur wenige Musikmotive, die sich im Spielverlauf gnadenlos wiederholten, wie ein endloser Loop, eine Platte, die hängen geblieben ist.
Videospieler der Gegenwart hingegen
Videospieler der Gegenwart hingegen haben beinahe unbegrenzte Möglichkeiten. Einen großen Teil des Vergnügens bei der GrandTheftAuto-Reihe machte das ziellose Cruisen im Cadillac über die Cyber-Highways aus, wobei der Spieler am virtuellen Autoradio drehen und zwischen verschiedenen Radiosendern und Musikstilen, zwischen Michael Jackson und AC/DC wählen konnte. Zunehmend kann sich der Spieler seinen eigenen Soundtrack zusammenstellen - kann die Audiospur auch ganz ausstellen und sich die eigene Lieblingsmusik ins Spiel hereinladen.
"Die Spielmusik sollte genauso interaktiv sein
wie das Spiel selbst", meint Steve Schnur. Bei Electronic Arts hat man hierfür die so genannte Pathfinder-Technologie entwickelt, "welche die Musik mit dem individuellen Gameplay synchronisieren soll" - eingesetzt zum Beispiel beim Snowboardspiel "SSX". Während der Tiefschneeabfahrt erklingen sanfte Beats und weiche Streicher, ein Tusch beim Doppelsalto und Posaunen bei der Zielankunft. Das Spielen, das Tippen auf den Joystick-Knöpfen wird so zum Komponieren, und die Musik vom Nebenaspekt zum eigentlichen Thema des Spiels.
Anfang November kommt die DJ-Simulation
Anfang November kommt die DJ-Simulation "Decks&FX" auf den deutschsprachigen Markt, bei der der Spieler aus 100 Musikstücken ein DJ-Set zusammenstellen, Musik mischen und mit Beats und Effekten unterlegen kann. Mit den so genannten "Music Games" hoffen die Hersteller, neue Kundenschichten zu erobern.